Comment faire un livre en faisant du cinéma ou inversement ? À partir de l’œuvre de Jean-Luc Godard, cet essai étudie la relation entre le monde du livre et celui du
film en termes de montage. Afin d’établir la genèse de son savoir-faire graphique, inconsciente ou assumée, j’ai mis en regard sa production avec celle de Maximilien
Vox, figure incontournable de l’histoire de la typographie française. En dépit de l’écart considérable qui sépare leurs univers respectifs, que ce soit dans leurs
champs d’activités, leur appartenance à des générations distinctes, leurs registres esthétiques ou leurs implications politiques, un trait fondamental les unit : chacun
dans sa discipline occupe une même place historique et symbolique. Le lien de famille qui unit les deux hommes, ignoré par la critique et occulté par les principaux
intéressés, a été déclencheur dans mon investigation. Le recours aux rapprochements, qui ne sont pas de simples références, se concrétise ici dans la mise en page par la
confrontation matérielle de reproductions diverses — pages de livres, photogrammes, vidéogrammes ou collages — tirées de leurs réalisations. Il s’agit de montrer en quoi
les œuvres dialoguent entre elles et d’en exposer le résultat. Entre ces deux pôles émergent des constellations voisines, notamment Chris Marker, concerné par le livre,
l’édition, le cinéma et Godard. Il fait office de révélateur et de trait d’union entre tradition et modernité. La confrontation sur le terrain graphique de Vox et Godard
met en évidence des corrélations étroites dans leurs travaux respectifs, qui sous ce prisme s’éclairent d’un jour nouveau. Présent dans la préhistoire graphique
de Godard, Vox l’est aussi en filigrane dans sa cinéphilie.