Quelle est la nature de l’espace du poème, dans ses dimensions graphiques et visuelles, au sein de l’oeuvre de Jacques Roubaud se construisant dans l’après-coup de la « crise de vers » mallarméenne ? Comment le blanc et les décrochages en couleurs façonnent-ils la topographie textuelle et instaurentils un sens formel ? Comment le rapport à l’espace établit-il un lien étroit entre mémoire et méditation ? C’est à ces principales questions que se consacre l’ouvrage en analysant la méthode de composition de Roubaud permettant de ressaisir le poème comme un « espace méditatif » mouvant, ouvert, qui se constituerait comme son propre tombeau. Par l’espace du poème, Roubaud fait de la composition une méditation par les formes, visant à donner forme au temps. Embrassant l’oeuvre poétique majeure d’un classique contemporain, ce livre propose des modèles exportables pour étudier l’espace graphique, la poétique du support et l’énonciation éditoriale.