De tous les grands artistes qui ont marqué la modernité, Bonnard est celui dont la place et l'importance ont été sans doute le plus soumises à controverse. Après la mort du peintre en 1947, son oeuvre a connu une longue période d'incompréhension jusqu'à ce que la rétrospective du Musée national d'art moderne en 1984, puis celle de la Tate Gallery en 1998 viennent en rappeler l'actualité. Il est possible désormais de mieux saisir la place de Bonnard et notamment de percevoir à quel point, tout en ayant suivi une voie différente de celle de Matisse ou de Picasso, il est l'une des principales figures de la peinture moderne. Tel est le fil conducteur de l'exposition que le Musée d'Art moderne de la Ville de Paris lui consacrera du 18 janvier au 30 avril 2006. Partant du tournant du siècle et du changement radical que celui-ci représente pour son oeuvre, l'exposition retiendra plus particulièrement les thèmes récurrents du nu, de l'autoportrait et des fenêtres/paysages, au travers desquels se révèle l'intérêt constant de l'artiste pour une réinvention de la "vision".