L'emploi du métal marque un tournant dans la sculpture au début du XXe siècle. Gonzalez, Picasso, Gargallo, Pevsner, Calder..., venus s'établir en France, inventent la sculpture par assemblage. Sur leurs traces, de nombreux sculpteurs des générations suivantes adopteront le métal pour s'exprimer directement, sans passer par les étapes du modelage, du moulage et de la fonte. Sculpter voulait dire jusqu'alors : modeler la terre, le plâtre ou la cire, fondre le bronze, tailler le bois, la pierre ou le marbre. Dans les années 1930, la soudure révolutionne l'assemblage. Cuivre et laiton, aluminium, fer et acier, inox... le métal à l'état neuf ou récupéré sous toutes ses formes, façonné à froid ou a chaud, permet de construire autour du vide. La sculpture s'inscrit désormais comme un dessin dans l'espace et intègre le temps, le mouvement, la mécanique.
Fidèle à l'esprit de son premier livre, 50 sculpteurs choisissent le bois (Somogy éditions d'art, 1998), Dominique Dalemont réunit ici les sculpteurs du métal établis en France, actifs ou disparus depuis peu. Soixante-six portraits d'artistes, près de cinquante autres cités. Un choix éclectique s'est imposé à lui au fil d'une nouvelle aventure de cinq années, marquées par des rencontres approfondies avec chacun d'entre eux ou leurs plus proches témoins.

Ingénieur dans une première tranche de vie, Dominique Dalemont bifurque vers le journalisme et devient reporter dans la presse professionnelle du bois. Mélomane depuis longtemps, amateur d'art et d'artisanat d'art, il entre dans l'univers de la sculpture par le biais du matériau bois, qu'il a lui-même travaillé avec passion et dont il connaît les activités de transformation, de la forêt jusqu'au meuble. En 1998, Dominique Dalemont publie chez Somogy éditions d'art un premier livre, 50 sculpteurs choisissent le BOIS, accueilli comme ouvrage de référence sur la sculpture et le bois. L'auteur persiste dans la sphère artistique en changeant de matériau pour aborder le thème du métal " direct " dans la sculpture. Cheminement logique qui s'inscrit dans l'histoire de la sculpture du XXe siècle. Depuis plus de vingt ans, Dominique Dalemont parcourt les ateliers, visite les expositions, tissant sa toile parmi les sculpteurs, avec lesquels se sont nouées d'étroites complicités. " Les créateurs et leurs oeuvres, souligne-t-il, sont à considérer sur des plans distincts, bien qu'étant indissociables. Un temps s'impose pour l'écoute et l'échange, un temps pour la vision, en silence. "