Ayant émergé dans le New York du début des années 1980 et du retour à la peinture figurative à l’instar de ses amis Keith Haring et Jean-Michel Basquiat, George Condo (né en 1957) se singularise par son appropriation de styles et de techniques européennes du passé pour aborder des enjeux contemporains.
Doué d’un trait rapide et précis, l’artiste produit des œuvres d’une rare intensité au centre desquelles se trouve la figure humaine. « Art qui reflète une potentialité schizoïde » selon les mots du psychanalyste Félix Guattari, l’art de Condo scrute les paradoxes de la psyché humaine et le grotesque de la société. Il témoigne aussi de la capacité d’absorption par l’artiste de la culture visuelle qui l’entoure, mêlant sans hiérarchie culture populaire et références érudites.
Réalisée en étroite collaboration avec l’artiste, cette importante monographie retrace plus de quatre décennies de carrière, a travers les nombreux cycles d’un travail qui se déploie dans le champ de la peinture, mais aussi du dessin et de la sculpture.
Outre un essai retraçant l’ensemble de sa carrière, un texte sur le rapport de Condo à la musique, l’ouvrage contient également un entretien inédit de l’artiste avec le philosophe Marcus Steinweg ainsi qu’une chronologie illustrée.
