Au début des années 1960, Jacques Porte fut l'un des premiers musiciens à s'intéresser aux recherches sur le son menées par Nicolas Schöffer. En 1970, il est nommé par le professeur Jean Delay "chargé de recherche musicale" au Centre de Thérapeutique Expressionnelle de l'hôpital Sainte-Anne à Paris. C'était l'entrée de la musicothérapie en France. Anticipant les découvertes neuroscientifiques actuelles, Jacques Porte avait pressenti l'étonnante plasticité du cerveau humain.
Avec lui, nous revisitons le savoir des Anciens. Nous apprenons à entendre la "respiration" des Peuples de tous Continents. Nous identifions mieux comment l'Art s'adresse à "l'humain dans l'Homme". Cet ouvrage témoigne de la pensée et de l'action de Jacques Porte. Son enseignement, jusqu'alors inédit, appartient au patrimoine de la musicothérapie. Le versant concret est figuré à travers trois corpus, dont un cas clinique, développé sous l'angle de son approche art-thérapeutique élargie au-delà de la forme musicale à la forme visuelle. Le travail autour de l'émotion en est la clé de voûte. L'Emotion comme substratum de la conscience. L'Art comme médium privilégié. Artistes, médecins, soignants, pédagogues... découvriront dés outils pertinents pour nourrir leur action.
Biographie de l'auteur
Michèle Guillin-Hurlin est orthophoniste, initiatrice de rééducations médiatisées, membre des associations CORIDYS, SFPE et SIPE (Sociétés française et internationale de psychopathologie de l'expression et d'art-thérapie). Assistante de Jacques Porte pendant dix ans, elle consigna l'ensemble des observations, témoin de l'enseignement et tissu de l'ouvrage.