À l’occasion du centenaire de l’Exposition des arts décoratifs et industriels modernes qui marqua l’apogée de l’Art déco, ce catalogue célèbre un style majeur et son succès. Lors de cet événement qui consacra l’Art déco, nombre de décorateurs, fabricants, magazines, grands magasins, artistes, et même des nations étrangères se livrèrent une concurrence acharnée pour prendre possession des bâtiments parisiens, tandis que d’autres érigeaient des structures temporaires pour présenter leurs dernières créations. Tendance esthétique et artistique née avant la Première Guerre mondiale, l’Art déco prend son essor dans les années 1920, alors qu’émerge un nouveau mode de vie en rupture avec les décennies précédentes : vitesse, mouvement et liberté sont désormais les maîtres mots de la société. Protéiforme et insaisissable, ce courant regroupe un ensemble de formes, motifs, matériaux et techniques modernes utilisés par des créateurs comme Jean Puiforcat, Maurice Marinot, Suzanne et René Lalique, Pierre Chareau, Jacques-Émile Ruhlmann, André Groult… À travers huit essais, douze focus et portfolios d’images, ce catalogue couvre les multiples incarnations de l’Art déco, de ses débuts, dans les années 1910, à ses réinterprétations contemporaines, en passant par son âge d’or lors de l’Exposition de1925. Il s’appuie sur une riche iconographie qui offre à voir les chefs-d’œuvre du style Art déco issus des collections du musée des Arts décoratifs, et d’autres encore, à travers de magnifiques reproductions en pleine page et des détails inédits.