Douce, délicate, vaporeuse, chatoyante, vibrante, rayonnante, vive, intense, éclatante ou crue, la lumière apporte énergie et mouvement, caractère et atmosphère à un tableau. Mais la lumière ne saurait exister sans l'ombre, son contraire, qui la révèle par ses variations nuancées ou tranchées. Un tableau sans ombre ni lumière serait une oeuvre sans vie. Transparentes et modulables à l'envi, sèches en un instant, les couleurs à l'aquarelle sont idéales pour rendre leurs jeux et leurs nuances. Mieux peindre l'ombre et la lumière à l'aquarelle vous révèle comment repérer les contrastes de valeurs d'une scène pour n'en retenir que l'essentiel et structurer votre composition. Puis vous vous entraînerez à peindre des ciels et des ombres, en captant les vibrations et les variations de la lumière. Huit projets expliqués pas à pas vous proposent de réaliser des tableaux plus élaborés avant de vous lancer dans vos propres sujets. Des oeuvres d'artistes de styles très divers rythment l'ouvrage: plus évocatrices qu'un long discours, elles nourriront votre inspiration. Trait pour trait s'adresse aux artistes et amateurs qui, ayant déjà une certaine pratique, souhaitent maîtriser un point précis du dessin ou de la peinture pour aller plus loin et réussir à transcrire sur la toile ou le papier le tableau rêvé.