L'art contemporain suscite passion, perplexité, intérêt, mépris ou suspicion... selon les cas; selon la manière dont "ça choque" nos identifications. Et si cet art, comme phénomène vivant, avait des enjeux essentiels, qui touchent à notre rapport au monde, aux autres, au transcendant, à la valeur, et à cette chose étrange et galvaudée qu'on appelle la création? En fait, qu'est-ce qui spécifie l'art contemporain? Que s'y passe-t-il pour les artistes, pour les publics? Où en sont leurs liens complexes, qu'on dit "interactifs"? Comment se fixe la valeur de ces œuvres singulières, qui sont souvent des cassures où éclatent jubilation et détresse, exaltation et défaite? Que cherchent donc ces artistes sur l'arête où ils nous montrent à la fois la plénitude et l'angoisse, le désir et l'effondrement, le plaisir et son au-delà douloureux? Comment ces narcissismes enthousiastes et blessés deviennent-ils créateurs de réalité? Pourquoi notre idée même de l'esthétique est-elle forcément bousculée, ainsi que notre notion d'identité - dont on sait la portée subjective et planétaire? Ce livre - le trentième de l'auteur - répond de façon nouvelle, offrant une approche inédite à ceux qui veulent plonger dans l'inconscient de l'art actuel.
